Durante Campechada, evento del Instituto de Cultura Puertorriqueña que se llevará a cabo en el casco urbano de Bayamón durante este fin de semana, se presentarán artesanías, artes plásticas, libros, industrias creativas, música y conferencias académicas inspiradas en la figura de Jesús Sánchez Erazo, mejor conocido como Chuíto el de Bayamón.
Entre las artistas visuales que se darán cita durante el evento cultural, se encuentra María Nieves Rivera, quien es artista plástica, diseñadora gráfica y maestra retirada de artes visuales. Para Campechada, la profesional, nacida y residente del pueblo de Caguas (Barrio Borinquen), se está concentrando en piezas de maderas nativas, ya que como indica ella, hay una conexión muy especial entre la madera con la figura de Chuíto el de Bayamón. Entre las maderas utilizadas por la artista, están la caoba, el almendro, el cedro, madera de pino, la teca, entre otras.
“Porque él fue un campesino que le cantó a la patria. Él fue agricultor, cantaba mientras trabajaba con el paisaje a su alrededor… Cada obra visual es silente en términos de sonido, pero es muy elocuente el mensaje que comunica. Yo siento que vamos a la par. Lo que mis manos expresan a través de las obras, Chuíto lo expresaba a través de sus versos y la música trova. Yo soy de familia de campo, de parte de mi abuela materna, era una familia que canta trova. Crecí escuchando a mi abuela y a mi madre cantar, a mis tíos tocar el cuatro y la guitarra. Esta Campechada es muy especial para mi porque me recuerda y me reafirma la herencia familiar que recibí, siguió. Lleva un espacio especial en mi corazón».
María Nieves Rivera, explicó que tras su retiro de la docencia como maestra de artes visuales, ha decidido dedicarse de lleno a su obra artística “particularmente integrando el amor a nuestra patria, a nuestros valores y de nuestra tierra. El material que he utilizado son las maderas nativas para crear mis obras. Con doble propósito, primero en agradecimiento a toda la vida que nos regalan los árboles, el oxígeno, las flores, la protección. Una vez el árbol cae, puede pasar al olvido, pero en mi caso como artista, he decidido rendirle un tributo al árbol al transformarlo una vez está en el suelo. Es una obra de arte donde se puede apreciar el valor y el paso del tiempo de cada una de las maderas e incluyendo las diferentes temáticas que trabajo en cada pieza”, expresó la artista, quien lleva 35 años trabajando en el arte.
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Durante la entrevista con El Adoquín Times, María Nieves Rivera destacó que utiliza diferentes medios, como la madera, concreto, esculturas, pinturas en lienzo y diferentes soportes. Algo importante que quiso recalcar, es la importancia de darle nuevo uso a materiales -en desuso- que encuentra, dándoles un toque artístico para extender su vida y al mismo tiempo proteger el planeta.
“La educación artística a nuestros jóvenes es indispensable…”
La artista María Nieves Rivera fue maestra de artes visuales dentro del sistema del Departamento de Educación de Puerto Rico, impartiendo clases desde kínder hasta cuarto año de escuela superior. Para ella, como a muchos de sus colegas, la educación artística a los niños y jóvenes es parte integral del crecimiento del ser humano: “Mi voz de la experiencia como maestra y de colegas no solo son de artes visuales, sino de música y teatro, la educación artística a nuestros jóvenes es indispensable, la sed que tienen nuestros jóvenes y el deseo, independientemente ‘de sentir que es su talento o no’, todos tenemos la oportunidad de desarrollar nuestro lenguaje artístico en cualquiera de las expresiones artísticas, en cuanto tengamos un maestro o maestra que desarrolle y nos ayude a descubrir que tenemos ese potencial que muchas veces desconocemos”.
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Sobre la respuesta de sus estudiantes a la educación artística, María Nieves Rivera expresó que fue excepcional, “no solo porque tuvieron la oportunidad de descubrirse a ellos mismos a través del arte, sino porque el arte trabaja con la emoción. Pudieron descubrir las respuestas de por qué ciertos trazos, por qué ciertos colores, por qué ciertas formas, por qué se sienten más cómodos con algunos temas, y no con otros. Es darle la oportunidad a cada uno de ellos canalizar sus sentimientos sin miedo”, expresó la artista que como maestra se catalogó “proactiva” y que le apasiona, no solo el arte, sino la educación. Comentó, además, que durante un intercambio artístico internacional, pudo enviar obras de sus estudiantes a Japón, países africanos, Suramérica y Estados Unidos.
Algunos de los títulos de las series que ha trabajado María Nieves Rivera, se encuentran Puerto Rico de mi corazón, Música para el alma (con instrumentos musicales tradicionales) Nostalgia y Banderas táctiles. Mientras que Nostalgia, es una pintura de imagen aérea de lo que se ve desde un avión cuando sale de Puerto Rico, que se observa la curva sobre el balneario de Carolina. Para la artista, esta imagen es la que se llevan los puertorriqueños en su corazón, cuando salen de Puerto Rico.
“En cada proceso de creación artística hay un proceso de reflexión, pensamiento crítico, análisis y selección; la creación de una obra de arte es un proceso complejo y profundo. El fin del arte no es crear algo bonito, el fin del arte es sencillamente darnos la oportunidad como seres humanos de descubrirnos a través del arte y comunicarnos a través del mismo. Porque la belleza es relativa, lo que es bello para usted, no necesariamente es bello para mí, pero sigue siendo bello”, finalizó la artista María Nieves Rivera.
La artista María Nieves Rivera estara presente junto a otros artistas pláticos durante Campechada a celebrarse el 18 y 19 de febrero en el caso urbano de Bayamón.
