El artista puertorriqueño Raimundo Figueroa abrirá este viernes, 17 de abril, la exposición Donde el pensamiento se forma en el Popular Center en Hato Rey. La muestra incluye pinturas y obras sobre papel creadas entre 1992 y 2026, y ofrece un recorrido por diferentes etapas de su carrera artística, según informó un comunicado de prensa. La inauguración será a las 5:30 p.m. ese mismo día.
También se anunció que la exposición mostrará nueve obras que permiten ver cómo ha evolucionado el lenguaje visual de Figueroa durante cuatro décadas. En estas piezas, el uso del color, especialmente el rojo, y el gesto pictórico son elementos clave que muestran la superposición, el proceso y la construcción gradual de la imagen.
Además de seguir un orden cronológico, la exposición crea un diálogo entre obras de diferentes épocas. Obras de 1992 y 1995, que antes se mostraron en el extranjero, se presentan por primera vez en Puerto Rico junto a trabajos de 2006 y una serie reciente de dípticos sobre papel hechos en 2026. Esta selección ayuda a ver las continuidades y cambios en su trabajo, así como las distintas formas en que se acerca a la pintura.
En este aspecto, la pintura se presenta como un plano donde el pensamiento toma forma a través del gesto, la acumulación y la reducción. Las obras llevan a una observación tranquila, en la que el significado emerge poco a poco.
Desde la década de 1970, Figueroa ha realizado un estilo visual propio, marcado por capas de color, gestos y una transformación constante de la imagen. Su trabajo combina pintura, dibujo y collage, y se mueve entre la abstracción y la figuración.
La exposición permanecerá abierta al público hasta el 9 de julio de 2026.
Trayectoria del artista
Raimundo Figueroa, nacido en 1957, ha tenido una carrera activa en el arte internacional por más de cincuenta años. Ha recibido premios como la Medalla de Oro del Instituto de Cultura Puertorriqueña en 1972 y la Medalla de Honor en la Bienal de México en 1986.
Además de su trabajo visual, Figueroa estudió música en instituciones como el Peabody Institute de Johns Hopkins University, la University of Cincinnati, la Manhattan School of Music y la University of California, Los Ángeles. Estos estudios han influido en cómo aborda el ritmo, la estructura y el tiempo en su pintura.
Su obra se ha mostrado en exposiciones y bienales en ciudades como Ciudad de México, São Paulo, Florencia, Tokio y Santiago, y está presente en colecciones públicas, privadas y corporativas.
