El 55to Festival de Teatro Internacional del Instituto de Cultura Puertorriqueña, será dedicado a la reconocida investigadora y crítica internacional de teatro, Dra. Rosalina Perales Osorio. Catedrática jubilada del Departamento de Drama del recinto de Río Piedras de la Universidad de Puerto Rico, Perales Osorio es una crítica puertorriqueña, historiadora y escritora que culminó sus estudios doctorales en Estados Unidos, Europa y Latinoamérica.
A preguntas de El Adoquín de qué representa esta dedicatoria por su trayectoria en el teatro, Perales Osorio expresó: “Me siento muy feliz. Este homenaje ha sido una gran sorpresa, recibir este reconocimiento de una institución que admiro, que respeto y con la que he colaborado casi toda mi vida de un modo u otro. He colaborado con ellos y ellos conmigo y con mi trayectoria dentro del campo que trabajo”.
A lo largo de su vida, ha publicado varios escritos como el Teatro hispanoamericano contemporáneo I y II (1967-1987), Cincuenta años de teatro puertorriqueño: el arte de Victoria Espinosa (1996), Antología de teatro infantil puertorriqueño (2001), Teatro puertorriqueño en Estados Unidos (2011), Teatro post independencia en Eslovenia (2020), 50 años de teatro puertorriqueño, El arte de Victoria Espinosa (2022), entre muchos otros.
Sus inicios…
Sobre su interés en el teatro, la Dra. Rosalina Perales Osorio explica que estudió literatura hispanoamericana en España y llegó muy joven a Puerto Rico para enseñar en la universidad. En sus clases de géneros literarios incluía una sección de teatro, y fue entonces cuando descubrió que lo que se impartía correspondía únicamente al teatro antiguo. “El teatro latinoamericano llegaba hasta los 1950. Pensé que tendría que haber teatro mucho más actualizado en estos países, que nosotros pudiéramos conocer y enseñar”.
Con ese propósito, decidió viajar a Latinoamérica, viviendo en los 19 países de habla hispana de la región para investigar y descubrir qué se estaba creando. De ese recorrido surgieron sus dos primeros libros: Teatro hispanoamericano contemporáneo, volúmenes 1 y 2. “El primero recoge el teatro de todos los países hispanos en Suramérica y la segunda trata sobre lo que se había hecho en Centroamérica, México y el Caribe. También trabajé con el teatro latino en Estados Unidos y lo incluí”.
Estudios sobre el teatro en la región de los Balcanes…
Su investigación se amplió hacia el teatro asiático y, posteriormente, obtuvo una beca que le permitió estudiar en la región de los Balcanes, específicamente en lo que fue Yugoslavia, hoy dividida en varias repúblicas. Por más de 25 años asistió con regularidad a festivales de teatro en España y Latinoamérica, donde escribía sobre las obras presentadas. En uno de esos encuentros -en 1992- conoció a un periodista esloveno. “Eslovenia acababa de convertirse en una república. Es un país pequeño pero que siempre ha querido liberarse, desde hacía más de mil años, de todos los imperios que lo habían dominado. Este periodista estaba tratando de difundir la cultura de su país e invitaba a personas especializadas en teatro para que conocieran su teatro”.
La Dra. Perales recuerda que la paz también influyó en su decisión: “En Eslovenia, ese año no hubo asesinatos. Viniendo del país de dónde vengo, en que hay una gran cantidad de violencia en el ambiente, me atrajo la idea de ir a un país que vivía en paz. Así fui invitada al primer festival y descubrí un mundo extraordinario que me era desconocido hasta ese momento, que era ese teatro de los Balcanes. Solamente trabajé con las seis repúblicas más importantes que se crearon de la antigua Yugoslavia”.
Se instaló en Eslovenia invitada por la universidad de ese país y, desde allí, estudió no solo el teatro de esa nación, sino también el de las demás repúblicas que surgieron tras la independencia. Esto la llevó a escribir el libro Teatro postindependencia en Eslovenia, en el que, además de estudiar la historia del país, tradujo y publicó tres textos teatrales eslovenos, y mantiene en proceso de publicación otras traducciones de la región. “En Eslovenia tienen dos festivales de teatro, similar a los del Instituto de Cultura Puertorriqueña: uno de dramaturgia nacional y otro internacional”.
Respecto a las temáticas del teatro esloveno, señala que giran en torno a la condición humana y las transformaciones sociales que han marcado su historia. “Vivieron un sistema socialista intenso por varios años, dejando una huella profunda durante lo que yo llamo la primera generación postindependencia. Ellos trabajaron por muchos años con situaciones que habían vivido en los periodos de opresión, en los que no se podía criticar al gobierno. Cuando llegó la democracia y lo pudieron hacer, hubo por muchos años lo que en España se llamó el ‘destape’, una inclusión de temáticas que habían mantenido ocultas y que querían propagar. Pero muy rápidamente se relacionaron con el teatro del resto de Europa y del mundo, y avanzaron hacia nuevas generaciones y etapas, hasta llegar al teatro más moderno que están escribiendo los jóvenes”.
Finalmente, compara esas experiencias con el panorama local: “Tiene unas semejanzas en los avances y las transformaciones del lenguaje teatral que vamos viviendo también en Puerto Rico. Pero respecto a las temáticas, nosotros mantenemos unos sujetos, personajes y unas ideas que todavía nos obsesionan, porque no han sido resueltas, como lo es el asunto de nuestra identidad, la situación política del país, los problemas de migración, etc. Cada país tiene sus propias ideologías que trabajar en el momento en que se escribe el teatro. El teatro es el único arte vivo que conocemos. A través del teatro buscamos esa conexión entre lo que es la historia, la situación que vive cada lugar y la estética con que se puede crear ese teatro”.
Victoria Espinosa: “una de mis musas, una figura pilar del teatro puertorriqueño”…
Cuando se trata de Victoria Espinosa, la Dra. Rosalina Perales Osorio no duda en resaltar su trascendencia: “Ella es una de mis musas, una figura pilar y central en la que el teatro puertorriqueño no tendría la historia que tenemos hasta hoy”.
Perales Osorio investigó a fondo su vida y trayectoria. Realizó entrevistas junto a ella y, en 1987, publicó un libro sobre su obra. “Es sinónimo de la historia del teatro en Puerto Rico, porque a través de ella llega una gran cantidad de innovaciones y técnicas nuevas al país que utilizaba en sus producciones y direcciones y difundía entre sus estudiantes cuando enseñaba en la UPR. Sin Victoria, el teatro puertorriqueño hubiese evolucionado de otra manera”.
Teatro infantil y Hostos…
En otro de sus proyectos, la investigadora recibió una cátedra de honor otorgada por la presidencia de la Universidad de Puerto Rico, dedicada a Eugenio María de Hostos. Durante ese proceso, descubrió que uno de los aspectos menos estudiados era el teatro infantil hostosiano. Aunque las obras habían sido publicadas, no existían grandes estudios sobre ellas.
Para Perales Osorio, Hostos fue una figura que defendió la educación y el pensamiento crítico tanto en Puerto Rico como en los países de Latinoamérica y Estados Unidos donde residió. “El teatro de Hostos me parece representar muchas de sus ideas, y él trabajaba como si fuera un teatro para niños, pero era un teatro metafórico que en realidad hablaba a los adultos sobre la importancia de la educación”.
Sobre esa visión educativa, añade: “Cualquier educador debería trabajar una educación emancipadora en Puerto Rico o en el país donde viviera. De eso se trataba la enseñanza: de valores éticos que permitieran un aprendizaje temprano, la distinción entre el bien y el mal y el desarrollo de un pensamiento crítico que enseñara a discernir entre la repetición malintencionada o el juicio propio. Era un pensamiento progresista adelantado a su época, estamos hablando del siglo XIX. Todo lo que escribió Hostos en sus 22 volúmenes sigue siendo válido al día de hoy”.
El estudio del teatro infantil hostosiano llevó a la profesora a fundar el grupo de trabajo Bayoanes, junto a profesores universitarios interesados en difundir esta propuesta. “Lo llevamos por escuelas alrededor de la isla y fuera de Puerto Rico. Estuvimos en varios países que Hostos había visitado y presentamos este teatro a estudiantes, particularmente de escuela superior e intermedia. Fue una gran satisfacción esta experiencia con el teatro infantil de Hostos que nos permitió difundir muchas de sus ideas”.
Sobre la dedicatoria del festival
En cuanto al homenaje que recibe en el 55to Festival de Teatro Internacional, expresa: “Este homenaje significa muchísimo, porque en el área donde trabajo —crítica analítica, historia e investigación— no se reciben muchos reconocimientos, y para mí fue sorpresivo y a la misma vez una gran alegría y felicidad que se haya pensado, no solamente en mí, sino en el tipo de trabajo que hago. Desde que recibí la noticia he estado muy feliz y he tratado de difundir esta información con mis amistades a través del mundo”.
Resalta además el valor que tiene este reconocimiento para conectar con nuevas generaciones y con el propio Instituto de Cultura Puertorriqueña: “Me da la oportunidad también de acercarme a los grupos teatrales que se han seleccionado para presentar sus producciones en esta edición del Festival. Me da la oportunidad también de agradecer que exista el ICP, demostrar la importancia del ICP como estímulo para seguir hacia adelante con nuestros trabajos. Y también para que los más jóvenes, estudiantes y los que se están preparando ahora, sepan que si hacen un trabajo arduo a través de su vida en la disciplina que ellos escojan, en algún momento serán reconocidos, y el trabajo que hayan hecho servirá de estímulo y de conocimiento a los que vienen detrás”, finalizó.
El 55to Festival de Teatro Internacional, que se celebra hasta el 12 de diciembre de 2025 en diversos escenarios de Puerto Rico.
Me llamo Deborah Brown Collins. Doctora Rosalina Perales y yo éramos compañeras de cuarto en Madrid in 1972. ¿Cómo puedo comunicarme con ella?